Hvordan bli en klærdesigner uten utdanning og erfaring – hvor du skal begynne?

Hvordan bli en klærdesigner fra grunnen av, og er det verdt lyset av lyset? Hvor å lære av Designer Klær – Kurs og utdanningsinstitusjoner. Fordeler og Cons Profession Designer Klær – Alt om arbeid og karriere på Lady-Magazine.Com

Et slikt yrke som en klærdesigner var og vil være fasjonabel for alle tider. Søkere og i dag er innebygd i kø. Sant, veien til designeren eller mote designeren er ikke så enkel som det virker. Noen begynte på skolen, andre kom til moteindustrien med en helt annen sfære, og tredjeparts karrierer ble en ganske lang og flertrinns trapp. Hvordan komme inn i moteverdenen? Hvor skal du begynne, og er det en følelse?

Essensen av arbeidsdesigneren av klærne – hvor spesialisten er i etterspørsel?

Hvem er en designer klær? Dette er en spesialist som representerer verden sine skisser av de opprinnelige modellene av klær som svarer til de nyeste motetrender. Hva er en del av spesialisten? Designer…

• Utvikler produktprosjekter.
• Utgjør de / oppgavene for deres design.
• Gjelder informasjonsteknologier i designprosessen (eller på designstadiet) av produkter.
• Utfører organisasjonen av utøvere.
• Styrer prosessen med å skape klær.
• Engasjert i utforming av applikasjoner for prøver for prosjektundersøkelse og gir produkter til sertifisering.
• Utfører utviklingen av forelesning.

Hva en designer burde vite?

• Moteutviklingshistorie / kostyme.
• Alle store mote retninger.
• Grunnleggende om modellering / design av klær.
• Alle nøkkelbestemmelser i regulatoriske dokumenter.
• Grunnleggende om å organisere arbeidet i bedriften, så vel som grunnleggende for ledelsen av dem.
• Metoder for klærproduksjon (ca. – Industriell / Teknologi).
• Funksjoner / destinasjoner av / utstyr.
• Og pr.

Hvor designeren kan fungere?

• På Light Industry Enterprises.
• I trendy hus.
• Individuelt (private ordrer).
• I salonger eller atelier.
• I designstudio.
• På tekstilet Haberdashery / Sying.
• I et eksperimentelt verksted.

Designer eller mote designer – hvem er viktigere og hva er forskjellen?

I dag er begge yrkene populære på det innenlandske arbeidsmarkedet. De kan fullstendig kombinere og erstatte hverandre. Mote designere kan klassifiseres i retning av arbeidet:

• Designer (utvikling av tegninger, endring av karakteristikkene til klærne, henholdsvis Kundens skisse).
• Teknolog (utvalg av metoden for sying, søker etter behandlingsmetoder, forenkling av prosessen med å skape klær).
• Artist (skaper skisser, studier av etterbehandling, tegning design).

Den mest populære – Mote designer, i stand til å kombinere alle stadier av klær skapelse.

Designeren er engasjert i utformingen av ting som genererer nye ideer.

• Definisjon av konseptinnsamling.
• Utvikling av skisser, design, teknologi.
• Opprette et defile script.
• Deltakelse i kampanjekampanjer.

Se også: Jeg vil bli en regnskapsfører – hvor du skal begynne og hva du trenger?

Fordeler og ulemper yrke designer klær

Før du støter med hodet inn i moteverdenen, veier vei «fordeler og ulemper». Ikke alt skjer så jevnt i moteindustrien, og stien til stjernene, omgå tornene – en sjelden sjeldenhet.

Cons yrke:

• Fysisk hardt arbeid – du må jobbe mye og hele tiden, ofte i avral-modus.
• Kan ikke gå utover det som er definert av kunden.
• Uavhengig koordinering av hele prosessen.
• Høy konkurranse.
• Ofte – Selvsøk etter kunder.
• Mangel på garanti for å skaffe høy inntekt.

Fordeler:

• Med vellykkede omstendigheter – World Fame.
• Høye avgifter (igjen, hvis Fortuna blir ansikt.
• Favoritt kreativt arbeid.
• Prestisjetunge yrke.
• Utvikling av kreativt potensial.
• Arbeidskapasitet av nyttige bånd.
• Deltakelse i interessante prosjekter.
• Realship på arbeidsmarkedet.

Å delta i en elite show (henholdsvis reglene «Haute couture») Designer gir opptil 60 ensembler. Og hvert produkt skal opprettes for hånd 50-80 prosent. Og vurderer at en kjole noen ganger forlater i opptil 5-6 måneder, i dette tilfellet overlevde bare fans at livet ikke representerer uten slike eksperimenter.

Hvordan bli en designer av klær uten utdanning og erfaring – bør jeg begynne å lære og hvor?

Selvfølgelig, uten passende opplæring, er det nesten umulig å ta starten i dette yrket. Designeren er ikke bare bare entusiasme, men også kunnskap, praksis, konstant bevegelse. Hvordan ta med drømmen din nærmere? Vi forstår ..

Hvor å studere?

Utdanning Fremtidige designere er oppnådd i kunstneriske og spesialiserte skoler, i designskoler, samt på institusjonene for mote-, opplæringssentre og andre institusjoner. Den mest grunnleggende:

• Mstu Nam. MEN.N. Kosygin (GOS.).
• MAUDT (GOS.).
• MGHPA (stat.).
• MGUYKI (GOS.).
• MKP (Commerce.).
• National Fashion Institute (Commerce.).
• OGIS, OMSK (stat.).
• Sør-Russian University of Economics and Service, Shakhty (State.).
• Institutt for dress design, SPGU, SPB (stat.).
• K, lysindustrien n 5, Moskva.
• KLI Dekorative og anvendt Arts dem. Karl Faberge N 36, Moskva.
• K, teknologisk n 24, Moskva.
• Engineering School of Clothing (SPSU), SPB.
• Moskva Industrial Technical School.
• Ivanovo Textile Academy.

For de som har lignende funksjoner:

• College Central Saint Martins.
• Royal College of Art and London College of Fashion, London.
• Royal Academy of Fine Arts, Antverpen.
• British Course BA Fashion Degree i Bvshd, Moskva.
• Britisk høyere design skole.

I tillegg til Saint Martins, Istituto Marangoni, Istituto Europeo Di Design, Parsons, etc.

Hvor skal du begynne og hva du skal huske?

• Bestemme med preferanser. Hva er du sterk? Hvor vil du flytte? Engasjere seg i å skape klær for barn, yoga bukser eller kanskje tilbehør? Undersøk målgruppen din.
• Les mer. Abonner på alle fasjonable magasiner og blogger, oppfyller biografiene til mote designere.
• Se opp for nye trender og se etter dine ferske ideer.
• Utvikle den kunstneriske smaken og følelsen av mål, indre følelse av proporsjoner.
• Se etter praksis og bruk enhver mulighet for utvikling: motebutikker, kjente mote designere (i lærlinger eller bare en observatør), klær fabrikk, etc.
• Utvikle dine evner: Tredimensjonal tenkning, tekniske ferdigheter, kombinere teksturer og farger, tegning, motehistorie, etc.
• Registrer deg for flere kurs. Se etter å lære fra allerede kjente designere.
• Berør din evne til å eie noen form for symaskiner og sy manuelt.
• Den vanskeligste ferdigheten er opprettelsen av skisser og mønstre. Vær spesielt oppmerksom på dette øyeblikket.
• Utvid din kunnskap om vev – deres sammensetning, kvalitet, drap, puste, deformasjon, arter, etc.
• Se etter stilen din! Samle informasjon om designere og låne noe for deg selv – lite. Vi må se etter din opprinnelige og gjenkjennelige stil.
• Besøk motebutikker og moduser, analyser informasjon i media, se på moderne strømmer. Generelt, hold hånden på pulsen.
• Ta vare på porteføljen din. Uten ham i dag – ingen steder. Brett dine beste verk i porteføljen din, detaljerte CV, håndskisser og komp / design, sider med konseptet, farger og vev, annen nyttig informasjon. Det er best å skape et privat nettsted under porteføljen din, slik at arbeidet ditt og produktene dine kan se når som helst og hvor som helst i verden. Samtidig, avtale med utviklingen av logoen din.
• Lær å gjøre en bedrift på ditt favorittarbeid. Lær grunnleggende om markedsføring og forretninger, se etter muligheter til å implementere dine originale produkter – filmer / teatre, nettbutikker (dine egne eller andre personer), utstillinger, etc.
• Se etter jobb, ikke stå på plass. La deg jobbe hardt i lærlingene, men det er også et skritt fremover. Send et sammendrag i designverkstedene og til og med fasjonable boliger – kanskje det er du heldig å finne praktikplasser, jobbe som assistent, etc. Ikke glem Online annonser, om arbeid for teatre / kino.

• Prøv å bruke klær du lager deg selv.
• Delta i konkurranser for unge designere – i alt du kan «å nå», Fra deres interne (på videregående skole) til ekstern (dens og russiske silhuett, gressdesign uke og admiralty nål, og andre. Hold deg oppmerksom på alle de betydelige hendelsene i året, og prøv å ikke gå glipp av noe du kan delta.

Og tro på deg selv. Konkurrenter, «Studes» og kritikk, perioder med ledighet og fravær av inspirasjon – alt. Men men fremover – et favorittarbeid med en solid inntjening.